Het woord NFT is waarschijnlijk niet nieuw voor je…

Misschien heb je het op je sociale kanalen gezien, op de radio gehoord of misschien zelfs op tv gezien, maar… er is misschien één grote vraag waar je maar geen antwoord op kunt vinden:

WAT ZIJN NFT’s EN WAAROM MOET EEN KUNSTENAAR ER ZICH BEZORGD over MAKEN!

Ik ben hier om je te helpen die vraag te beantwoorden 🙂

Laten we bij het begin beginnen:

Wat is een NFT?

NFT staat voor “non-fungible token,” het is een onvervangbaar en uniek digitaal token dat technisch gezien alles digitaal kan bevatten, inclusief tekeningen, geanimeerde GIF’s, liedjes of items in videogames. Het bezit van de NFT bewijst het eigendom van dat digitale goed.

Ik begrijp dat het meeste van het bovenstaande nog steeds een beetje technisch en nerdy klinkt, maar dit zijn de feiten. Als je meer wilt weten over het technische aspect van alles, dan raad ik je aan om je er eens in te verdiepen, maar omdat het de meesten van jullie waarschijnlijk niet interesseert, zal ik proberen om de dingen duidelijker te maken door wat praktische voorbeelden te laten zien van hoe je NFT’s kunt gebruiken als artiest.

Voorbeeld 1: Muziek

Als artiest breng je muziek uit. Als je een nummer wilt uitbrengen, heb je op dit moment twee opties: Je brengt het uit bij een label of je doet het zelf. De meeste labels kunnen op dit moment geen waarde aan je release toevoegen, daarom worden DIY-releases elk jaar populairder.

Als je zelf muziek uitbrengt, bezit je 100% van alle rechten. Als je het bij een label uitbrengt, is de kans vrij groot dat je 50 tot 70% van die rechten en dus inkomsten hebt weggegeven.

Stel dat je je muziek zelf uitbrengt en verkoopt als een NFT via een platform zoals Royal van 3Lau. Dit zou betekenen dat je in principe royalty’s van je uitgave aan je fans verkoopt, waardoor je fans in de gelegenheid worden gesteld om in jou te investeren. Het is eenvoudig… Als jij groeit, groeien zij ook.

Fans kunnen hun steun rechtstreeks aan de artiest betuigen door de NFT te kopen (en zo een soort van aandelen in de artiest te kopen). Als een fan gelooft dat je in de toekomst groter zult worden, wordt het kopen van een NFT in een eerder stadium echt interessant. Het wordt dus echt belangrijk voor de artiest om te bewijzen dat hij een goede investering is. Dat ze alles doen om te groeien.

Ik kan begrijpen dat dit misschien een beetje te ‘zakelijk’ of ‘op geld belust’ klinkt voor de meeste artiesten, maar als je kijkt naar hoe de muziekindustrie op dit moment werkt, is dat precies hetzelfde. De artiest moet aan een label bewijzen dat hij of zij interessant genoeg is om te tekenen en hem of haar de kans geven om op jouw label uit te brengen. Het enige verschil hier is dat de inkomsten worden verdeeld tussen de artiest en het label (waarvan, in de meeste gevallen, de labels het grootste deel van de inkomsten nemen).

Is het niet slimmer en eerlijker om je inkomsten te delen met de mensen die verantwoordelijk zijn voor je groei en je vanaf dag één hebben gesteund? (a.k.a. je fanbase)

Voorbeeld 2: Kunstwerk

Aan elk nummer dat je uitbrengt zit artwork vast. Kunstwerk is iets dat mensen leuk kunnen vinden. Misschien vinden ze het zelfs zo mooi dat ze het willen bezitten of afdrukken, in hun woonkamer willen ophangen of als achtergrond voor hun telefoon willen gebruiken.

Als het gaat om het maken van een NFT van een kunstwerk, zie ik twee opties:

1. Beschouw het als
   kunst
   
2. Bevestig een
   hulpprogramma
   eraan

Als je overweegt om je artwork als NFT te verkopen, betekent dit dat je een echt unieke 1/1 editie kunt maken of dat je er meerdere edities van kunt maken om het toegankelijker te maken voor je fans.

Door het op deze manier te doen, is het niet veel meer dan een extra inkomstenstroom voor de artiesten en een leuke extra bijlage voor de fanbase.

Als je besluit er een hulpprogramma aan te koppelen, veranderen de dingen. Je zou bijvoorbeeld kunnen zeggen dat je 10 versies van het kunstwerk verkoopt en dat de mensen die de NFT’s bezitten in aanmerking komen om één keer per jaar met je uit eten te gaan. Inwisselbaar wanneer het hen uitkomt of op een door jou geplande datum. Nu is de waarde van de NFT verschoven van ‘gewoon een kunstwerk’ naar ‘een levensechte ervaring met je favoriete kunstenaar en het bezit van een prachtig kunstwerk’.

Voorbeeld 3: Praktische hulpprogramma’s

Nutsvoorzieningen zijn misschien wel het grootste voordeel van NFT’s als je het mij vraagt. Zoals hierboven vermeld in voorbeeld 2, openen nutsbedrijven deuren die de band met je fanbase naar een ander niveau tillen. Je zult ook onbetaalbare ervaringen kunnen creëren voor je fans.

Hier is een idee van wat je zou kunnen doen als artiest…

Maak een NFT die in aanmerking komt voor:

• een reis naar een van je shows, inclusief backstage toegang – alle kosten betaald.
• een gegarandeerde gastenlijstplek bij al je shows, wereldwijd.
• 30 minuten facetime met jou
• een mentorschapsprogramma van u krijgen
• elk kwartaal geschenken ontvangen

Stel je eens voor hoe waardevol dit kan zijn voor je fanbase. Hoe cool zou het zijn als je een van deze NFT’s van je eigen favoriete artiest kon bezitten?

Een ander gaaf ding dat je kunt doen met NFT’s is ‘airdropping’. Dit betekent dat je NFT’s in iemands portemonnee kunt stoppen. Beschouw het als een cadeautje 🙂

Hoe cool zou het zijn als je elke maand een NFT weggeeft aan een willekeurige NFT-houder uit je community?

De band tussen jou en je fanbase zal alleen maar sterker en hechter worden.

Het eindresultaat

Alle bovengenoemde opties zijn slechts het topje van de ijsberg. De NFT-wereld ontwikkelt zich razendsnel en zal in de toekomst nog veel meer geweldige opties en mogelijkheden bieden.

Op dit moment geloof ik dat NFT’s je kunnen helpen om een sterkere community en merk te creëren. Daarnaast zal het artiesten ook helpen om een extra inkomstenstroom te creëren naast de streaming en hun optredens.

Als je meer wilt weten over dit onderwerp, bekijk dan zeker onze NFT For Artists cursus in de online academie.